学术研究

　　绘本作家，代表作有《噔噔噔》《一寸光》《去过一百万座城市的猫》《埃菲尔和他的铁塔》《我们》等。作品曾获博洛尼亚最佳童书奖（虚构类）特别提名奖、冰心儿童文学图书奖等，入选教育部首批幼儿图画书推荐书目、经典中国国际出版工程等；根据其作品编排的大型绘本剧获央视“最受观众喜爱作品奖”；版权输出英国、意大利、克罗地亚、澳大利亚、新西兰、韩国、越南、阿拉伯等国家和地区。

　　5月18日下午，绘本作家愚一受邀到我校西校区伦理楼107教室，为动画专业师生带来了一场题为《AI时代，我为什么去绘本中提问？》的精彩讲座。

　　讲座伊始，愚一以“上大学最重要的一件事是什么？”这一问题开篇，并以“行船入海”为喻，阐释大学阶段是从“固定航道”迈向多元发展的关键转折。她指出，人工智能技术快速发展背景下，相较于知识积累的速度，明确个人发展方向、成为主动探索者更为重要。结合自身转型绘本创作的经历，她鼓励学生坚守内心追求，勇于选择适合自身的发展路径。

　　围绕创作实践，愚一以《去过100万座城市的猫》为例，详细介绍作品从投递出版到打磨定稿的三年历程。她强调，该作品的核心价值在于以“开放问题”的形式，引发读者对自我、迷失与初心的多元思考，而这正是其创作理念的核心——绘本的价值不在于给出标准答案，而在于提出耐人寻味的问题。

　　在创作方法论分享中，愚一以其“光阴三部曲”为样本，解析如何将个人潜意识中的真实困扰转化为具有普遍性的艺术问题。她提出，当创作者的个体体验与时代集体无意识相契合时，作品便能产生广泛共鸣。以《一寸光》中地上地下世界的隐喻为例，她解读了作品对算法时代人类独特性与主动性的思考，引发师生对AI时代个体价值的深入探讨。

　　谈及社会关切与创作的关联，愚一通过《她们的故事》《埃菲尔和他的铁塔》《去过100万座城市的恐龙》等作品，展现绘本在探讨女性发展、创新精神、社会包容等议题中的独特价值。她认为，绘本作为“纸质动画”与亲子共读载体，具有跨代际影响的杠杆效应，是传递深度思考与情感连接的重要媒介。

　　讲座尾声，愚一明确AI时代坚持绘本创作的核心意义：人工智能擅长解决从1到N的既定问题，而提出从0到1的原创问题、保持独立思考与情感共鸣，是人类不可替代的核心能力。她寄语青年学子，无论通过何种艺术形式，都应关注内心与世界，传递善意思考，让生活成为有价值的故事。讲座在现场广大师生持久而热烈的掌声中圆满结束。